Sortie de film

Une sortie de film de nos jours est la partie la plus évènementielle du cinéma, c’est la plupart du temps à ce moment précis, surtout à partir des efforts de communications qui précèdent sa sortie qui va décider de son succès commercial. C’est ainsi que le cinéma est devenu purement commercial si au XIXe siècle, il n’était que pure invention d’un simple chercheur, sans toutefois imaginer sa vocation finale. Il est aussi lieu de remarquer que au début le mot cinéma désigne une projection visuelle en mouvement, le plus souvent sonorisée, mais que de nos jours il est aussi communément utilisé pour désigner une salle cinématographique, ou une salle de projection ou l'art en lui-même. Le mot cinéma trouve son origine dans le grec kínema, qui signifie mouvement et gráphein qui signifie écrire. Ce nom a été inventé par Léon Bouly en 1892 à l'appareil dont il dépose le brevet. Le cinéma est enfin souvent dénommé septième art, comme la bande dessinée est dénommée neuvième art, et la prestation des acteurs huitième art.
Le cinéma a aussi connu son histoire, et l’on ne pourra parler de cinématographie sans penser à Auguste et Louis Lumière, ou les frères Lumière. Bien qu'ils n'aient pas inventé le cinématographe, puisque cet honneur a été réservé à Léon Bouly en 1892, ils sont néanmoins les inventeurs de l'exploitation commerciale de la cinématographie dans des cinémas depuis 1895. À ses débuts, le cinéma était muet, il n’y avait donc pas de son en synchronisation à l’image pour la simple raison que l’on ne savait pas encore associer le son et l’image. De ce temps, on enregistrait encore le son sur le mica et on ne pouvait les associer à l’appareil cinématographe. Plus tard on a eu la bonne idée de diffuser des mélodies pour accentuer les émotions séparément de la projection, et finalement, la technologie d’encodage du son sur le bord de la pellicule photo apparut avec la création de l’enregistrement magnétique sur bande sonore. Puisqu’au début le son n’était pas présent, le réalisateur devait donc « raconter » des histoires avec le moins de dialogue possible, le but étant de montrer les sentiments des personnages uniquement par l’image. Les acteurs et réalisateurs devaient trouver les bonnes expressions du visage à prendre en plan.
Le cinéma d’aujourd’hui est un facteur social non négligeable. Bien qu'il ait été rejoint par la musique et dans une moindre mesure par le livre, le cinéma est le premier mode d'expression à s'être présenté à la fois comme une œuvre culturelle et artistique et comme un produit industriel destiné à la consommation de masse. En effet si l’art est connu comme une création unique, le cinéma lui est infiniment reproductible. De nos jours, les enjeux financiers autour d'une œuvre cinématographique sont généralement considérables, vu le nombre d'intervenants dans le processus de création d'un film. L'apparition de supports utilisables dans les foyers (dans un premier temps la cassette vidéo puis le DVD) représente à partir des années 1980 une nouvelle source de revenus de plus en plus importante, en parallèle avec les sorties en salle.

Sortie de films

Une sortie de films de nos jours est la partie la plus évènementielle du cinéma, c’est la plupart du temps à ce moment précis, surtout à partir des efforts de communications qui précèdent sa sortie qui va décider de son succès commercial. C’est ainsi que le cinéma est devenu purement commercial si au XIXe siècle, il n’était que pure invention d’un simple chercheur, sans toutefois imaginer sa vocation finale. Il est aussi lieu de remarquer que au début le mot cinéma désigne une projection visuelle en mouvement, le plus souvent sonorisée, mais que de nos jours il est aussi communément utilisé pour désigner une salle cinématographique, ou une salle de projection ou l'art en lui-même. Le mot cinéma trouve son origine dans le grec kínema, qui signifie mouvement et gráphein qui signifie écrire. Ce nom a été inventé par Léon Bouly en 1892 à l'appareil dont il dépose le brevet. Le cinéma est enfin souvent dénommé septième art, comme la bande dessinée est dénommée neuvième art, et la prestation des acteurs huitième art.
Le cinéma a aussi connu son histoire, et l’on ne pourra parler de cinématographie sans penser à Auguste et Louis Lumière, ou les frères Lumière. Bien qu'ils n'aient pas inventé le cinématographe, puisque cet honneur a été réservé à Léon Bouly en 1892, ils sont néanmoins les inventeurs de l'exploitation commerciale de la cinématographie dans des cinémas depuis 1895. À ses débuts, le cinéma était muet, il n’y avait donc pas de son en synchronisation à l’image pour la simple raison que l’on ne savait pas encore associer le son et l’image. De ce temps, on enregistrait encore le son sur le mica et on ne pouvait les associer à l’appareil cinématographe. Plus tard on a eu la bonne idée de diffuser des mélodies pour accentuer les émotions séparément de la projection, et finalement, la technologie d’encodage du son sur le bord de la pellicule photo apparut avec la création de l’enregistrement magnétique sur bande sonore. Puisqu’au début le son n’était pas présent, le réalisateur devait donc « raconter » des histoires avec le moins de dialogue possible, le but étant de montrer les sentiments des personnages uniquement par l’image. Les acteurs et réalisateurs devaient trouver les bonnes expressions du visage à prendre en plan.
Le cinéma d’aujourd’hui est un facteur social non négligeable. Bien qu'il ait été rejoint par la musique et dans une moindre mesure par le livre, le cinéma est le premier mode d'expression à s'être présenté à la fois comme une œuvre culturelle et artistique et comme un produit industriel destiné à la consommation de masse. En effet si l’art est connu comme une création unique, le cinéma lui est infiniment reproductible. De nos jours, les enjeux financiers autour d'une œuvre cinématographique sont généralement considérables, vu le nombre d'intervenants dans le processus de création d'un film. L'apparition de supports utilisables dans les foyers (dans un premier temps la cassette vidéo puis le DVD) représente à partir des années 1980 une nouvelle source de revenus de plus en plus importante, en parallèle avec les sorties en salle.

Sortie film

Une sortie film de nos jours est la partie la plus évènementielle du cinéma, c’est la plupart du temps à ce moment précis, surtout à partir des efforts de communications qui précèdent sa sortie qui va décider de son succès commercial. C’est ainsi que le cinéma est devenu purement commercial si au XIXe siècle, il n’était que pure invention d’un simple chercheur, sans toutefois imaginer sa vocation finale. Il est aussi lieu de remarquer que au début le mot cinéma désigne une projection visuelle en mouvement, le plus souvent sonorisée, mais que de nos jours il est aussi communément utilisé pour désigner une salle cinématographique, ou une salle de projection ou l'art en lui-même. Le mot cinéma trouve son origine dans le grec kínema, qui signifie mouvement et gráphein qui signifie écrire. Ce nom a été inventé par Léon Bouly en 1892 à l'appareil dont il dépose le brevet. Le cinéma est enfin souvent dénommé septième art, comme la bande dessinée est dénommée neuvième art, et la prestation des acteurs huitième art.
Le cinéma a aussi connu son histoire, et l’on ne pourra parler de cinématographie sans penser à Auguste et Louis Lumière, ou les frères Lumière. Bien qu'ils n'aient pas inventé le cinématographe, puisque cet honneur a été réservé à Léon Bouly en 1892, ils sont néanmoins les inventeurs de l'exploitation commerciale de la cinématographie dans des cinémas depuis 1895. À ses débuts, le cinéma était muet, il n’y avait donc pas de son en synchronisation à l’image pour la simple raison que l’on ne savait pas encore associer le son et l’image. De ce temps, on enregistrait encore le son sur le mica et on ne pouvait les associer à l’appareil cinématographe. Plus tard on a eu la bonne idée de diffuser des mélodies pour accentuer les émotions séparément de la projection, et finalement, la technologie d’encodage du son sur le bord de la pellicule photo apparut avec la création de l’enregistrement magnétique sur bande sonore. Puisqu’au début le son n’était pas présent, le réalisateur devait donc « raconter » des histoires avec le moins de dialogue possible, le but étant de montrer les sentiments des personnages uniquement par l’image. Les acteurs et réalisateurs devaient trouver les bonnes expressions du visage à prendre en plan.
Le cinéma d’aujourd’hui est un facteur social non négligeable. Bien qu'il ait été rejoint par la musique et dans une moindre mesure par le livre, le cinéma est le premier mode d'expression à s'être présenté à la fois comme une œuvre culturelle et artistique et comme un produit industriel destiné à la consommation de masse. En effet si l’art est connu comme une création unique, le cinéma lui est infiniment reproductible. De nos jours, les enjeux financiers autour d'une œuvre cinématographique sont généralement considérables, vu le nombre d'intervenants dans le processus de création d'un film. L'apparition de supports utilisables dans les foyers (dans un premier temps la cassette vidéo puis le DVD) représente à partir des années 1980 une nouvelle source de revenus de plus en plus importante, en parallèle avec les sorties en salle.