|
Le mot blague peut désigner un petit sac de poche où l’on peut mettre du tabac. Ce mot peut désigner également une erreur ou une maladresse mais la signification la plus connue du mot blague c’est une histoire drôle et par extension une plaisanterie. C’est donc une forme d’histoire ou de devinette qui assez courte et suscitant le comique par une association inattendue. Une blague peut se communiquer par le biais d'une histoire, d'une devinette, d'un jeu de mots ou d'une prononciation. Bien que drôle, il existe donc des différences entre une blague et un sketch. La blague étant une histoire qu’une seule personne raconte alors qu’un sketch est une scène comique faisant participer parfois plus d’une seule personne avec un petit décor sur un ton humoristique. Les sketchs que l’on appelle parfois saynète existe déjà depuis l’antiquité. Les scènes comiques sont un des ressorts de nombreuses pièces de théâtre, mettant aux prises le plus souvent deux personnages antagonistes le maître et le valet, le riche et le pauvre, le poète et le paysan, le mari et l'amant de sa femme, etc. Cette forme de confrontation reste encore aujourd'hui la recette des duos comiques. A partir du Moyen Age, on assiste à un développement particulier du sketch avec l’avènement de spectacles itinérants. Mais c'est avec l'émergence du music-hall que les sketches prennent leur statut de véritable spectacle et deviennent des œuvres d'auteurs même s’ils se sont développés à partir du XVIIIe siècle au cirque et XIXe siècle au cabaret dans des numéros d'artistes comiques. Ainsi dans les différentes représentations, l’on peut assister à un sketch pouvant contenir des parties improvisées ou être entièrement improvisé. Il peut prendre alors plusieurs formes. L’humoriste peut interpréter plusieurs personnages, c’est ce qu’on appelle personnification où l’on retrouve notamment Pierre Palmade et de Muriel Robin. En Amérique du Nord, on a la forme qu’on appelle stand-up où un humoriste raconte ce qui semble être sa propre histoire et qui n'hésite pas à interpeller le public. On retrouve notamment Eddie Murphy et Jerry Seinfeld et parmi les artistes francophones, on retrouve Franck Dubosc ou Jamel Debbouze. Il y a ce que l’on appelle également pastiche qui est aussi une forme d’histoire drôle où le comédien fait son œuvre à partir d’une imitation du style d’un auteur ou d’un autre artiste. Le mot pastiche vient de l'italien pasticcio, pâté). On peut en découvrir dans tous les domaines littéraires et artistiques. Dans la littérature française, le premier à pasticher les œuvres des auteurs de son temps fut Rabelais dans le Tiers Livre. Parmi les auteurs contemporains, on retrouve Raymond Queneau et ses Exercices de style. A la cour de récréation, dans les bureaux, à la télé et lors d’événement familial, on se raconte alors des blagues qui touchent tous les domaines de la vie mais même les politiciens ne sont pas aussi célèbres que les blondes.
Le mot blagues peut désigner un petit sac de poche où l’on peut mettre du tabac. Ce mot peut désigner également une erreur ou une maladresse mais la signification la plus connue du mot blagues c’est une histoire drôle et par extension une plaisanterie. C’est donc une forme d’histoire ou de devinette qui assez courte et suscitant le comique par une association inattendue. Une blague peut se communiquer par le biais d'une histoire, d'une devinette, d'un jeu de mots ou d'une prononciation. Bien que drôle, il existe donc des différences entre des blagues et des sketch. Les blagues étant une histoire qu’une seule personne raconte alors qu’un sketch est une scène comique faisant participer parfois plus d’une seule personne avec un petit décor sur un ton humoristique. Les sketchs que l’on appelle parfois saynète existe déjà depuis l’antiquité. Les scènes comiques sont un des ressorts de nombreuses pièces de théâtre, mettant aux prises le plus souvent deux personnages antagonistes le maître et le valet, le riche et le pauvre, le poète et le paysan, le mari et l'amant de sa femme, etc. Cette forme de confrontation reste encore aujourd'hui la recette des duos comiques. A partir du Moyen Age, on assiste à un développement particulier du sketch avec l’avènement de spectacles itinérants. Mais c'est avec l'émergence du music-hall que les sketches prennent leur statut de véritable spectacle et deviennent des œuvres d'auteurs même s’ils se sont développés à partir du XVIIIe siècle au cirque et XIXe siècle au cabaret dans des numéros d'artistes comiques. Ainsi dans les différentes représentations, l’on peut assister à un sketch pouvant contenir des parties improvisées ou être entièrement improvisé. Il peut prendre alors plusieurs formes. L’humoriste peut interpréter plusieurs personnages, c’est ce qu’on appelle personnification où l’on retrouve notamment Pierre Palmade et de Muriel Robin. En Amérique du Nord, on a la forme qu’on appelle stand-up où un humoriste raconte ce qui semble être sa propre histoire et qui n'hésite pas à interpeller le public. On retrouve notamment Eddie Murphy et Jerry Seinfeld et parmi les artistes francophones, on retrouve Franck Dubosc ou Jamel Debbouze. Il y a ce que l’on appelle également pastiche qui est aussi une forme d’histoire drôle où le comédien fait son œuvre à partir d’une imitation du style d’un auteur ou d’un autre artiste. Le mot pastiche vient de l'italien pasticcio, pâté). On peut en découvrir dans tous les domaines littéraires et artistiques. Dans la littérature française, le premier à pasticher les œuvres des auteurs de son temps fut Rabelais dans le Tiers Livre. Parmi les auteurs contemporains, on retrouve Raymond Queneau et ses Exercices de style. A la cour de récréation, dans les bureaux, à la télé et lors d’événement familial, on se raconte alors des blagues qui touchent tous les domaines de la vie mais même les politiciens ne sont pas aussi célèbres que les blondes.
|